История о том, как суперзвезда американского дизайна на склоне лет проектировал автомобили АЗЛК и холодильник ЗиЛ.

Это кресло спроектировала Лигия Стапулёнене, литовский дизайнер, в 1958 году. По-моему, оно отличное: шарнирное соединение спинки с сиденьем (угол между ними можно менять), смелый разлёт ножек. Один счастливый обладатель такого кресла попросил меня рассказать, что я знаю о нём. А я о нём много знаю, впору статью писать! Вот и написал.

Маленькое исследование о происхождении дивана-волны, важной темы в авангардном дизайне 1960-х и 1970-х годов.

«Радикальная дискотека: архитектура и ночная жизнь в Италии, 1965 — 1975» — одна из нескольких выставок середины 2010-х годов, посвящённых пятидесятилетнему юбилею итальянского «радикального движения». Благодаря этой выставке стало известно о сфере деятельности итальянских радикальных дизайнеров, о которой до тех пор мало говорили: об их интерьерах ночных клубов.

На современного зрителя модернистские районы производят сильное впечатление своей стилистической однородностью. В них чувствуешь себя путешественником во времени. Особенно приятно, что в Ханзафиртеле сохранилась милая бытовая мелочь рубежа 50-х — 60-х: вывески, мостовые, кое-где в общественных интерьерах — полы и отделка стен, а порой и мебель. Находясь там, с головой ныряешь в прошлое.

Много лет шли споры о том, кто автор этого светильника. Так как знатоки дизайна спорили друг с другом в многочисленных блогах, в комментариях под записями разных лет, на разных языках, разобраться в вопросе было нелегко. Но я разобрался и сейчас вам всё по порядку расскажу.

Этот текст представляет собой упражнение в жанре, который Карло Гинзбург назвал «микроисторией». Я начинаю его с сугубо частного эпизода из жизни обычных людей, наших современников, затем, постепенно раздвигая горизонт повествования, вывожу читателя на широкую дорогу большой истории и заканчиваю Юрием Гагариным.

Эта запись — вторая часть диптиха. Первая — предыдущая запись в этом блоге, биография Елены Бочаровой. Там я рассказал кое-что из того, что знаю, а здесь я немного рассказываю, как это узнавал.

Краткая биография Елене Бочаровой, — важнейшего мебельного дизайнера эпохи Оттепели, о котором все забыли. Даже ближайшие друзья Бочаровой знали только о поздних её работах, а что она делала в 50-е — 60-е годы, не помнили. Эта фигура — главное открытие, которое я сделал, когда работал над своей диссертацией о советской мебели "оттепельного" модернизма.

Дом Стенли Розенбаума во Флоренции (Флоренс), штат Алабама, Райт спроектировал в 1938 и построил в 1939 году. Этот дом считается шедевром Райта и эталоном «усониевской» архитектуры.

Формат блога нравится мне тем, что позволяет насыщать текст массой иллюстраций. Сколькими картинками я мог бы проиллюстрировать биографическую справку о дизайнере на три абзаца, если бы она публиковалась в бумажном издании? Еле-еле двумя. А тут двадцать!

Некоторые считают, что эту технологию изобрёл Алвар Аалто в 30-е годы. Это не так. К тому времени она существовала уже сто лет.

Пара мыслей, возникших у меня при разглядывании одной старой фотографии.

В июне 2014 года я покупал мебель для кафе «Хитрые люди» на Винзаводе. Я искал для него двадцать венских стульев и два круглых стола.

У некоторых предметов мебели, спроектированных на рубеже 1940-х и 1950-х годов, мы встречаем общий мотив: тонкая металлическая ножка завершается шаром, иногда выточенным из дерева.

Настоящий учёный может по любому, даже самом ничтожному поводу написать статью. Смотрите, как я это делаю.