Тест
Знаете ли вы японский дизайн?
Простой тест для тех, кто увлекается японским дизайном. Если вы хорошо знакомы с этой темой — пройти этот тест вам будет легко. На самом деле, не так уж важно, сколько вы набрали баллов. Важнее, насколько интересно вам было сыграть в эту игру.
Пройти тест
Какой иностранный архитектор (не японец) построил первый в Японии железобетонный дом?
Почти! Это сотрудник его архитектурного бюро, Антонин Раймонд. Раймонд приехал в Японию как сотрудник Райта, но вскоре открыл в Токио собственное бюро и считается одним из первых японских архитекторов-модернистов. А по рождению он чех.
Ле Корбюзье бывал в Японии и строил там, но первый железобетонный дом построил не он, а Антонин Раймонд. Раймонд приехал в Японию как сотрудник бюро Фрэнка Ллойда Райта, но вскоре открыл в Токио собственное бюро и считается одним из первых японских архитекторов-модернистов. А по рождению он чех.
Да! Раймонд приехал в Японию как сотрудник бюро Фрэнка Ллойда Райта, но вскоре открыл в Токио собственное бюро и считается одним из первых японских архитекторов-модернистов. А по рождению он чех.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Где проходили самые важные выставки дизайна в Японии XX века?
Нет, таких выставок там не было. Как ни странно, они проходили в универмагах. В токийском магазине сети «Такасимая» прошли обе японские выставки Шарлотты Перриан, а в универмаге «Мацуя» в 50-е — 60-е годы проходили выставки национальной премии Good Design.
Большую часть ХХ века галерей дизайна в Японии не было. Его выставки проходили, как ни странно, в универмагах. В токийском магазине сети «Такасимая» прошли обе японские выставки Шарлотты Перриан, а в универмаге «Мацуя» в 50-е — 60-е годы проходили выставки национальной премии Good Design.
Как ни странно, действительно в универмагах. В токийском магазине сети «Такасимая» прошли обе японские выставки Шарлотты Перриан, а в универмаге «Мацуя» в 50-е — 60-е годы проходили выставки национальной премии Good Design.
Ярмарки были, но выставок современного дизайна там не проводилось. Как ни странно, они проходили в универмагах. В токийском магазине сети «Такасимая» прошли обе японские выставки Шарлотты Перриан, а в универмаге «Мацуя» в 50-е — 60-е годы проходили выставки национальной премии Good Design.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Как выглядит керамика мингэй?
Нет, таким скорее был японский модернистский фарфор середины ХХ века. Движение мингэй ценило народные традиции и простые вещи, поэтому керамика его ключевых участников, Хамады Сёзди и Каваи Кандзиро, похожа на работы деревенских горшечников. Она шершавая, кривоватая и покрыта небрежной росписью.
Точно. Движение мингэй ценило народные традиции и простые вещи, поэтому керамика его ключевых участников, Хамады Сёзди и Каваи Кандзиро, похожа на работы деревенских горшечников. Она шершавая, кривоватая и покрыта небрежной росписью.
Как раз наоборот! Движение мингэй ценило народные традиции и простые вещи, поэтому керамика его ключевых участников, Хамады Сёзди и Каваи Кандзиро, похожа на работы деревенских горшечников. Она шершавая, кривоватая и покрыта небрежной росписью.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
В 1940 году по рекомендации ученика Ле Корбюзье Сакакуры Дзюндзо в Японию для обмена опытом приехал известный европейский дизайнер. Кто это был?
Нет, это была Шарлотта Перриан, с которой Сакакура Дзюндзо познакомился в Париже, когда они вместе работали в бюро Ле Корбюзье. После 1940 года они ещё несколько раз работали вместе — в частности, над интерьером резиденции японского посла в Париже.
Конечно, это была Шарлотта Перриан, с которой Сакакура Дзюндзо познакомился в Париже, когда они вместе работали в бюро Ле Корбюзье. После 1940 года они ещё несколько раз работали вместе — в частности, над интерьером резиденции японского посла в Париже.
Нет, это была Шарлотта Перриан, с которой Сакакура Дзюндзо познакомился в Париже, когда они вместе работали в бюро Ле Корбюзье. После 1940 года они ещё несколько раз работали вместе — в частности, над интерьером резиденции японского посла в Париже.
Нет, это была Шарлотта Перриан, с которой Сакакура Дзюндзо познакомился в Париже, когда они вместе работали в бюро Ле Корбюзье. После 1940 года они ещё несколько раз работали вместе — в частности, над интерьером резиденции японского посла в Париже.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Янаги Сори — знаменитый дизайнер, спроектировавший множество вещей, от посуды до автомобилей. Какой самый известный его предмет?
Такие кресла делала в 1980-х Кавакубо Рэй, fashion-дизайнер. А Янаги Сори — автор табурета-«бабочки» из прессованной фанеры, получившего золотую медаль на Миланской Триеннале 1957 года. Этот предмет до сих пор — едва ли не самый известный образец японского дизайна XX века.
Бамбуковый шезлонг спроектировала Шарлотта Перриан, когда была в Японии. А Янаги Сори — автор табурета-«бабочки» из прессованной фанеры, получившего золотую медаль на Миланской Триеннале 1957 года. Этот предмет до сих пор — едва ли не самый известный образец японского дизайна XX века.
Светильники делал Ногути Исаму! А Янаги Сори — автор табурета-«бабочки» из прессованной фанеры, получившего золотую медаль на Миланской Триеннале 1957 года. Этот предмет до сих пор — едва ли не самый известный образец японского дизайна XX века.
Да. Янаги Сори — автор табурета-«бабочки» из прессованной фанеры, получившего золотую медаль на Миланской Триеннале 1957 года. Этот предмет до сих пор — едва ли не самый известный образец японского дизайна XX века. Что касается остального, то ни кресла с цепями, ни бамбуковые шезлонги, ни бумажные светильники Янаги, при все своей многогранности, не проектировал.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Кто из этих японских дизайнеров был одновременно американским скульптором?
Накашима тоже был американцем, но не был скульптором — он проектировал дома и делал мебель. Правильный ответ — Ногути Исаму.
Разумеется, Ногути Исаму (или, как его звали в США, Исаму Ногучи). Джордж Накашима — не скульптор, а Кэммоти Исаму — не американец.
Кэммоти Исаму — знаменитый японский дизайнер, в США он бывал только в командировках. Правильный ответ — Ногути Исаму.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Как звали скандинавского дизайнера, сильнее всего повлиявшего на японское искусство керамики в середине XX века?
Да! В 1950-е годы он приезжал в Токио, и в его мастер-классе участвовал Мори Масахиро, важнейший японский дизайнер массовой фабричной керамики. Другие скандинавские керамисты могли быть известны японцам, но Кай Франк был им особенно интересен как источник полезных практических знаний.
Правильный ответ— Кай Франк. В 1950-е годы он приезжал в Токио, и в его мастер-классе участвовал Мори Масахиро, важнейший японский дизайнер массовой фабричной керамики. Гуннар Нилунд и другие скандинавские керамисты могли быть известны японцам, но Кай Франк был им особенно интересен как источник полезных практических знаний.
Правильный ответ — Кай Франк. В 1950-е годы он приезжал в Токио, и в его мастер-классе участвовал Мори Масахиро, важнейший японский дизайнер массовой фабричной керамики. Стиг Линдберг и другие скандинавские керамисты могли быть известны японцам, но Кай Франк был им особенно интересен как источник полезных практических знаний.
Правильный ответ — Кай Франк. В 1950-е годы он приезжал в Токио, и в его мастер-классе участвовал Мори Масахиро, важнейший японский дизайнер массовой фабричной керамики. Тапио Вирккала и другие скандинавские керамисты могли быть известны японцам, но Кай Франк был им особенно интересен как источник полезных практических знаний.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
В 1960 году в Токио прошла Международная конференция по дизайну. Чем она знаменита?
Нет, Ле Корбюзье в 1955 году отказался участвовать в организации Международного конгресса современной архитектуры. А на токийской конференции главным событием стал манифест «Метаболизм». Это важнейший текст современной архитектурной теории, который был напечатан тиражом 2 000 экземпляров к токийской Международной конференции о дизайну. В том же году некоторые проекты, опубликованные в этом манифесте, включили в архитектурную выставку MoMA в Нью-Йорке.
Да! Манифест «Метаболизм», важнейший текст современной архитектурной теории, был напечатан тиражом 2 000 экземпляров к токийской Международной конференции о дизайну. В том же году некоторые проекты, опубликованные в этом манифесте, включили в архитектурную выставку MoMA в Нью-Йорке.
Нет, такой выставки там не было. Главным событием конференции стал манифест «Метаболизм». Это важнейший текст современной архитектурной теории, который был напечатан тиражом 2 000 экземпляров к токийской Международной конференции о дизайну. В том же году некоторые проекты, опубликованные в этом манифесте, включили в архитектурную выставку MoMA в Нью-Йорке.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Кресла Сакакуры Дзюндзо и Дайсаку Тё 1950-х гг. опираются не на ножки, а на полозья. Почему у них нет ножек?
Именно так. Полозья распределяют вес по большей площади, чем ножки, а татами мягкие, и их легко повредить. В 1950-е годы во многих японских жилых домах были традиционные интерьеры с татами на полу. Дизайнеры должны были это учитывать. Поэтому у модернистской японской мебели той эпохи, не только у этих кресел, часто нет ножек.
Нет! Полозья распределяют вес по большей площади, чем ножки, а татами мягкие, и их легко повредить. В 1950-е годы во многих японских жилых домах были традиционные интерьеры с татами на полу. Дизайнеры должны были это учитывать. Поэтому у модернистской японской мебели той эпохи, не только у этих кресел, часто нет ножек.
Нет! Полозья распределяют вес по большей площади, чем ножки, а татами мягкие, и их легко повредить. В 1950-е годы во многих японских жилых домах были традиционные интерьеры с татами на полу. Дизайнеры должны были это учитывать. Поэтому у модернистской японской мебели той эпохи, не только у этих кресел, часто нет ножек.
Нет! Полозья распределяют вес по большей площади, чем ножки, а татами мягкие, и их легко повредить. В 1950-е годы во многих японских жилых домах были традиционные интерьеры с татами на полу. Дизайнеры должны были это учитывать. Поэтому у модернистской японской мебели той эпохи, не только у этих кресел, часто нет ножек.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Как дизайнер Курамата Сиро познакомился c Этторе Соттсасом и стал сотрудничать с «Мемфис»?
Нет, Курамата учился и жил в Японии. С 1960-х годов он был очень востребованным дизайнером интерьеров. В Японии он был знаменитостью, а мировая известность пришла к нему намного позже. Две выставки 1981 года — персональная в Лондоне и ещё одна в Милане, в составе группы «Мемфис» — были первым его выставками в Европе.
Нет, в Италии Курамата не жил и в Olivetti не работал. С 1960-х годов он был очень востребованным дизайнером интерьеров, В Японии он был знаменитостью, а мировая известность пришла к нему намного позже. Две выставки 1981 года — персональная в Лондоне и ещё одна в Милане, в составе группы «Мемфис» — были первым его выставками в Европе.
Именно. Курамата Сиро с 1960-х годов был очень востребованным дизайнером интерьеров. В Японии он был знаменитостью, а мировая известность пришла к нему намного позже. Две выставки 1981 года — персональная в Лондоне и ещё одна в Милане, в составе группы «Мемфис» — были первым его выставками в Европе.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Кто из японских дизайнеров одежды проектировал также и мебель для своих магазинов?
Это была Кавакубо Рэй. Она была дизайнером не только одежды, но и интерьеров и сама проектировала обстановку своих магазинов, включая мебель. Мебель, кстати, неудобная: она не хотела, чтобы покупатели долго сидели на стульях.
Точно, это была Кавакубо Рэй. Она была дизайнером не только одежды, но и интерьеров и сама проектировала обстановку своих магазинов, включая мебель. Мебель, кстати, неудобная: она не хотела, чтобы покупатели долго сидели на стульях.
Это была Кавакубо Рэй. Она была дизайнером не только одежды, но и интерьеров и сама проектировала обстановку своих магазинов, включая мебель. Мебель, кстати, неудобная: она не хотела, чтобы покупатели долго сидели на стульях.
Это была Кавакубо Рэй. Она была дизайнером не только одежды, но и интерьеров и сама проектировала обстановку своих магазинов, включая мебель. Мебель, кстати, неудобная: она не хотела, чтобы покупатели долго сидели на стульях.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Кто из японских дизайнеров любил топить в прозрачном акриле перья и искусственные розы?
Правильный ответ — Курамата Сиро. Стул Miss Blanche с розами, замурованными в прозрачном пластике, — один из самых известных его проектов. Кита Тосиюки больше интересовался традиционными японскими ремёслами.
Правильный ответ — Курамата Сиро. Стул Miss Blanche с розами, замурованными в прозрачном пластике, — один из самых известных его проектов.
Правильный ответ — Курамата Сиро. А Токудзин Ёсиока, его ученик, унаследовал от Кураматы интерес к прозрачным материалам, но он чаще работает не с акрилом, а со стеклом.
Экспериментировать с акрилом начал именно Курамата Сиро. Стул Miss Blanche с розами, замурованными в прозрачном пластике, — один из самых известных его проектов. Кита Тосиюки больше интересовался традиционными японскими ремёслами. Интерес к прозрачным материалам унаследовал от Кураматы Токудзин Ёсиока, его ученик, но он чаще работает не с акрилом, а со стеклом.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Muji — это:
Одежда в Muji продается, но этим они не ограничиваются. Muji — это в первую очередь сеть магазинов, где продаются различные предметы быта. Также они выпускают сборные дома, а ещё есть отель Muji. А ещё эта марка сотрудничает с очень известными дизайнерами, такими, как Фукасава Наото и Джаспер Моррисон.
Да, Muji — это в первую очередь сеть магазинов, где продаются различные предметы быта, от мебели до одежды. Также они выпускают сборные дома, существует отель Muji. А ещё эта марка сотрудничает с очень известными дизайнерами, такими, как Фукасава Наото и Джаспер Моррисон.
Нет! Muji — это сеть магазинов, где продаются различные предметы быта, от мебели до одежды. Также они выпускают сборные дома, существует отель Muji. А ещё эта марка сотрудничает с очень известными дизайнерами, такими, как Фукасава Наото и Джаспер Моррисон.
Нет, Muji — это в первую очередь сеть магазинов, где продаются различные предметы быта, от мебели до одежды. Также они выпускают сборные дома, существует и отель Muji, но это "побочный продукт" деятельности компании. Марка сотрудничает с очень известными дизайнерами, такими, как Фукасава Наото и Джаспер Моррисон.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
В 2006 году Фукасава Наото и Джаспер Моррисон организовали в Токио выставку дизайна. Её концепция была —
Нет, выставка называлась SuperNormal, и её экспонатами были невзрачные, но удобные предметы домашнего обихода, многие анонимные (например, ножницы Fiskars, кофеварка Bialetti). После Токио выставку повторили в Лондоне и Милане. Она стала манифестом новой эпохи разумного потребления и «тихого» дизайна.
Нет, выставка называлась SuperNormal, и её экспонатами были невзрачные, но удобные предметы домашнего обихода, многие анонимные (например, ножницы Fiskars, кофеварка Bialetti). После Токио выставку повторили в Лондоне и Милане. Она стала манифестом новой эпохи разумного потребления и «тихого» дизайна.
Выставка называлась SuperNormal, и её экспонатами были невзрачные, но удобные предметы домашнего обихода, многие анонимные (например, ножницы Fiskars, кофеварка Bialetti). После Токио выставку повторили в Лондоне и Милане. Она стала манифестом новой эпохи разумного потребления и «тихого» дизайна.
Нет, выставка называлась SuperNormal, и её экспонатами были невзрачные, но удобные предметы домашнего обихода, многие анонимные (например, ножницы Fiskars, кофеварка Bialetti). После Токио выставку повторили в Лондоне и Милане. Она стала манифестом новой эпохи разумного потребления и «тихого» дизайна.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Какая студия прославилась инсталляцией на Миланской неделей дизайна с мебелью из тонких чёрных металлических прутьев?
Нет! Thin Black Lines — серия металлической мебели, выставленная на Миланской неделе дизайна в 2010 году — самый известный из ранних проектов студии nendo во главе с Сато Оки, крупнейшего и самого известного из современных японских бюро предметного дизайна.
Нет! Thin Black Lines — серия металлической мебели, выставленная на Миланской неделе дизайна в 2010 году — самый известный из ранних проектов студии nendo во главе с Сато Оки, крупнейшего и самого известного из современных японских бюро предметного дизайна.
Верно. Thin Black Lines — серия металлической мебели, выставленная на Миланской неделе дизайна в 2010 году — самый известный из ранних проектов студии nendo во главе с Сато Оки, крупнейшего и самого известного из современных японских бюро предметного дизайна.
Нет! Thin Black Lines — серия металлической мебели, выставленная на Миланской неделе дизайна в 2010 году — самый известный из ранних проектов студии nendo во главе с Сато Оки, крупнейшего и самого известного из современных японских бюро предметного дизайна.
Дальше
Проверить
Узнать результаты
Лиха беда начало!
Ваше знакомство с японским дизайном только начинается, и вас ждёт интереснейшее путешествие! Советую начать с обзорной статьи на сайте WA Design Gallery , a за более глубоким пониманием процессов и взаимосвязей приходите на мои лекции!
Пройти еще раз
Впереди много открытий!
У вас неплохие базовые знания, осталось дополнить их более глубоким пониманием общей картины, взаимосвязей и влияний. Советую изучить раздел Read&Watch на сайте Japan House London, там много интересных материалов о японской культуре в целом и о дизайне в частности.
Пройти еще раз
Очень хорошо, но есть к чему стремиться!
Вы уже хорошо представляете себе основную канву событий, но признайтесь - есть факты, которые стали для вас сюрпризом! Советую отыскать в библиотеке книгу Japanese Design Since 1945 - наверняка узнаете много нового!
Пройти еще раз
Вы отлично справились!
Наверняка у вас не только солидный багаж знаний по этой теме, но и свой взгляд на причинно-следственные связи, процессы и последствия. На своих лекциях я предлагаю слушателям собственную трактовку событий и с удовольствием дискутирую о сложных и спорных моментах. Присоединяйтесь к сообществу знатоков дизайна на моих лекциях и в соцсетях. А ещё напоминаю, что настоящие сокровища можно отыскать на сайтах самих дизайнеров — например, на сайтах Янаги Сори, GK Design Group, nendo, Фукасавы Наото, Токудзина Йосиоки.
Пройти еще раз
Made on
Tilda